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jueves, 28 de abril de 2016

ARTISTAS OAXAQUEÑOS CONTEMPORANEOS



Lila Downs (1968) cantante oaxaqueña nació en Tlaxiaco, Oax., considerada una de las máximas exponentes de la música mexicana en el mundo, con un amplio repertorio de canciones populares tanto en lengua indígena como en español e inglés. Mezcla sonidos tradicionales y modernos basados en los sonidos de Oaxaca, Entre sus obras más destacadas se encuentran “La sandunga”, “Canción mixteca”, “El venadito”, “La llorona”, “Cumbia del mole”, “Palomo del comalito (molienda)”, “Pecadora”, “Mezcalitos”, “Zapata se queda” entre otros grandes éxitos.
Susana Harp Iturribarría es una reconocida cantante mexicana de música tradicional, en su repertorio interpreta sones tradicionales en diversas lenguas, así como temas de compositores mexicanos donde fusiona lo tradicional con lo moderno, en su estilo musical reivindica sus raíces mestizas.
Alejandra Robles Suástegui es una bailarina y cantante de música tradicional. Su estilo musical representa sus raíces afro-mexicanas y la de los pueblos indígenas de América Latina, además de la música regional de México, Colombia y el Caribe. Su estilo se basa en los sonidos de las costas de Oaxaca, Guerreroy Veracruz.
Mario Alberto Carrillo Inchaústegui es un productor y cantante mexicano, hijo del cantautor oaxaqueño Álvaro Carrillo, en su repertorio interpreta las composiciones que dejó su padre haciendo una fusión de bolero, chilena, jazz, rock y pop, actualmente es conocido como el heredero musical de Álvaro Carrillo.
Georgina Meneses García mejor conocida como Geo Meneses, es una productora y cantante mexicana de música tradicional en su estilo musical fusiona boleros, sones istmeños con jazz, blues y pop, en su repertorio interpreta sones tradicionales, así como temas de compositores mexicanos donde hace una mezcla de ritmos basándose en los sonidos de los estados de Oaxaca y Veracruz. Ha sido actriz ocasional participando en series de como “Testimonios del Alma” y ha conducido programas televisivos como “De la farra y del dolor

miércoles, 27 de abril de 2016

MUSICA TRADICIONAL OAXAQUEÑA




La música del estado de Oaxaca es muy diversa y rica culturalmente ya que se interpretan diversos ritmos dependiendo de la región cultural y geográfica de este. La música oaxaqueña forma parte de la cultura mexicana que se nutre de modos de vida diversos, supone un repertorio de contextos culturales tan diferentes como sus modos y creencias.

Muchas canciones oaxaqueñas son bien conocidas alrededor del mundo, tales como: "La Sandunga", "La Martiniana", "La Llorona", "Canción Mixteca", Dios Nunca Muere y muchas más que forman parte de la cultura mexicana.

martes, 26 de abril de 2016

MUSICA REGIONAL MEXICANA


Música mestiza

Internacionalmente conocido es el conjunto del mariachi, asociado a las grandes figuras de la "canción mexicana" ranchera, que tuvo su período de florecimiento entre las décadas de 1940 a 1970. Es un caso muy interesante pues un conjunto típico regional se convirtió en un símbolo nacional.
El mariachi es originario del occidente de México, específicamente de los estados de Nayarit, Colima y Jalisco, que se disputan su paternidad. Lo cierto es que en un principio, el mariachi era una orquesta popular e indígena, y su indumentaria nada tenía que ver con la del charro (es decir, el traje de los ricos hacendados ganaderos) e interpretaban los "sones de mariachi". Una nota interesante es que estos conjuntos musicales arribaron a la Ciudad de México antes que a la capital de Jalisco. A partir de la primera década del siglo XX comienzan a transformarse: visten el traje de charro (mismo que ya usaban las orquestas típicas desde el Porfiriato), y amplían su repertorio con piezas de diferentes regiones de la República: sones abajeños, jarabes, corridos, huapangos y canciones bravías, al estilo de Lucha Reyes. También añadieron la trompeta como instrumento imprescindible.

Con el auge del cine mexicano las películas de Tito Guízar , Jorge Negrete, Pedro Infante y Javier Solís, dieron a conocer el mariachi así como un México rural idealizado.
El son es una música en la cual se mezclan las influencias indígenas, españolas y africanas, incluso asiáticas en algunos casos. Se trata de un género con ritmo de 6/8, cuya instrumentación varía de región en región. Un conjunto de sones es denominado jarabe, y de este tipo, existen los jarabes Tapatío, Mixteco, del Valle, Tlaxcalteca, Michoacano, etc. Además de los ya señalados sones de mariachi, hay son jarocho, huapango, son abajeño y muchos más. Géneros de aparición más tardía son la jarana y la trova yucateca, que se cultivan en la península de Yucatán, y que recibieron influencia caribeña (especialmente del son cubano) e incluso andina (bambuco colombiano); la chilena, originaria de los estados de Guerrero y Oaxaca, y que recibió la influencia de la cueca chilena y la marineraperuana. Así mismo surge la rondalla, en las clases sociales estudiantiles populares urbanas, en aquéllas que no podían adquirir los instrumentos de la estudiantina.

Lista de estilos folclóricos:
Banda otomí, Banda sinaloense, Canto cardenche, Canción istmeña, Canción ranchera, Chilena, Chotís, Corrido (México), Despedida, Danzón, Fandango mixteco, Gusto, Huapango típico, Huapango de mariachi, Huapango norteño, Jácara, Jarabe, Jarana yucateca, Pasodoble, Picota, Pirékua, Polca mexicana,Redova, Son abajeño, Son arribeño, Son de artesa. Son afromestizo de Costa Chica, Son huasteco. Son istmeño, Son jarocho, Son mixteco, Son calentano, Son de tamborileros, Trova yucateca, Valona, Vals mexicano.

sábado, 23 de abril de 2016

V ANIVERSARIO DE NADXHIELLY Y SON DEL SUR



Nadxhielly y son del sur tienen por misión el rescate, la difusión y la promoción de la música regional de México y Latinoamérica. Intentan acercarse a las jóvenes generaciones y compartirles la gran herencia musical de la que son parte a través del canto con sentido, del canto que permite transmitir las innumerables sensaciones y los invaluables sentimientos, mismos que también son tangibles en la joven, pero precisa guitarra de Orlando Zaíd, así como el ritmo encontrado del cajón peruano de Jesús Díaz.

Nadxhielly; es una palabra que tiene origen en un vocablo zapoteco "nadxii lli" que significa "te quiero".



¡Pasión y orgullo por nuestra raíces!

martes, 19 de abril de 2016

Algunas razones para comprar artesanía


 
Seleneart Blog
Comprar cosas hechas a mano es algo que vale la pena por varias razones.

  1. Te sientes mucho mejor, ya que apoyas directamente a un artista o artesano. 
  2. Recibes algo único, hecho con cun cariño especial y una atención personal. 
  3. El regalo puede estar personalizado a tu gusto y medida. 
  4. Se crea un contacto humano y personal que con las grandes empresas desaparece porque todo está globalizado. 
  5. Es mejor para el medio ambiente. La producción a gran escala, que tan presente está en nuestras vidas, es una de las mayores causas de la contaminación que sufrimos actualmente en nuestro planeta. La creación artesana,individual y personalizada no requiere de esa explotación de recursos. 
  6. El objeto realizado a mano tiene una energía especial, creada por el artista, gracias a su dedicación, por tanto se genera un intercambio que de otra manera se pierde. 
  7. Comprando trabajos elaborados a mano propicia el trabajo de personas de tu entorno garantizando la no explotación de nadie para elaborar los productos.